黑泽明于１９１０年生于东京，是他那个严厉的军人父亲的第７个孩子。早年他爱的是油画和文学，包括那时已经风靡日本的西方文学。这些兴趣将会变得极其重要并且贯穿他的艺术生涯。在他的影片里，可以明显地感受到一个画家的眼光，尤其是在他极尽豪奢的晚期作品里。一开始，他是作为一个年轻的导演助理和电影脚本撰稿人闯入电影界的，３３岁那年执导了他的第一部电影。此后，他完成了《醉天使》，被评论界认为是第一部真正的黑泽明电影。

　　《罗生门》使黑泽明得以走向外面的世界，同时，他与名望的不愉快的关系也就此开始并贯穿了他的整个事业。像斯坦利·库布里克一样，他拥有艺术的力量可以不去做政治和商业上的妥协。但《罗生门》的制片人不理解这部电影，致使它在赢得国际表彰之后才在自己的国家得到青睐。从那以后，黑泽明还是会碰到财政上的困难，哪怕是拍《保镖》这样的一流大片。他后期的电影是由好莱坞支持制作的，资金则来自乔治·卢卡斯和弗朗西斯·福特·科波拉。

　　１９９８年他逝世时，已是《罗生门》问世４０年之后，黑泽明在日本实际上已经被人遗忘。

　　在他那些有关勇士的电影之外，黑泽明还讲述了当代日本普通人的尖锐的故事。在《高与低》中，三船敏郎扮演的富商受到了贫穷的绑架者的折磨即是一例。这些电影的现实性对我产生了巨大的影响，也对普通人产生了影响。透过黑泽明的电影，我们都能体验到日本的灵魂和日本人民的内在力量。但他自己的国民，大多还是谴责他拍电影是为了让外国人去消费。在５０年代，《罗生门》被批评为将日本的愚昧和倒退暴露给外国人看——这种指责今天看来是愚蠢可笑的。在中国，我也面对了同样的怒斥，而我用黑泽明来作为我的盾牌。也许２０或３０年后，中国人将不会再用那种狭隘的眼光来看我的作品。

　　作为一个拍电影的人，我敬畏黑泽明电影中宏大的景象，尤其是战争场面。

　　黑泽明使我明白，当走向外面的世界时，要保持国人自己的性格和风格，这是他给亚洲电影人上的很重要的一课。（张艺谋）

　　☆黑泽明的《七武士》是日本电影史上大型古装现代片的开山之作，在战后多次有关电影史上的名片评选中始终名列前茅。影片讲述了在日本的中古时代，七位武士在道义的驱使下，带领一个穷山村的农民击溃了山贼的进犯，保卫了家园。简单的情节，不多的人物，简陋的武器和更加简陋的场景，这一切在黑泽明的演绎下构成了一场真正的战争，一场关乎道义、关乎生死存亡的残酷战争。《七武士》成为全球影迷心目中“日本电影”的代名词，也是日本电影人心目中作为兼收并蓄东西方文化的当代电影的典范。

　　☆《影武者》是黑泽明费时５年的倾心之作，也是１９８０年名噪世界影坛的巨片，被奉为黑泽明武侠片的经典之作。本片曾在１９８０年的戛纳电影节上获得大奖——金棕榈奖。西方影坛对此片赞誉备至，有人说：“日本古装片的优良传统将由黑泽明这部影片得到恢复，并达到新的顶峰。”

　　☆《乱》被视为日本电影史上一部震惊国际影坛的伟大作品，也是一部体现人际关系的巅峰之作。影片的题材取自日本战国时代的一则寓言故事，但主要架构则加入莎士比亚的名剧《李尔王》的观点，因而融和了黑泽明的创作光华与莎翁脍炙人口的剧情的《乱》，营造出不可思议的感动力。黑泽明在本片中将其炉火纯青的编导技巧发挥到最高境界，不仅实现了他对电影的执着理想，也获得了国际的肯定。该片耗资达２６亿日元，创日本电影制作的最高记录，被国际影坛公认为是改编莎翁剧作的典范。

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